1.
19. yy.'ın sonlarında dalgalı ve uçuşan şekiller, kural dışı oda planları ve sadece mimari üslup değil, aynı zamanda iç mimarininde önem kazandığı bir akım'dır.
devamını gör...
2.
ana figür olarak genelde çiçekler, kadınlar ve feminen yazı fontları bulunduran bir akımdır.
devamını gör...
3.
1900 yılında mimar raimondo d’aronco tarafından beyoğlu'da yapılan botter apartmanı bu akımın türkiye'deki ilk mimari örneğidir.
devamını gör...
4.
okulu özlememe sebep olan tanımlardan biri. bitirme projemde tema fikirlerimden biriydi
devamını gör...
5.
bir dönem bütün batı'yı kasıp kavurmuş sanat akımı; 19. yüzyıl sonunda, 1895-1905 arasındaki on yıllık bir süreçte, hem avrupa'da hem de amerika'da resimden mimariye, dekorasyondan tasarıma bir çok alanı etkisine almıştı. bir şiarı vardı bu akımın zarif dekoratif süslemelerin ön planda olduğu bitkisel-eğrisel bezeme, temel dayanağı ise klasisizmin reddiydi. yaygın olmakla birlikte ülkelerin kendi üslupsal yaklaşımıyla zenginleşmiş, farklılaşmış ve yerel özellikler göstermiştir. öyle ki; akım, fransızcada "art nouveau" , almanya'da “jugendstil”, avusturya'da “secession”, ispanya’da "modernista", belçika’da "stile des vingt", italya’da "stile inglese"/"stile liberty" adını almıştır.
akım, 1895 yılında alman tüccar bing’n paris’te açtığı bir galeriden; la maison de l’art nouveau’dan kıvılcım aldı. alfons mucha (1860-1939) ve jules cheret (1836-1932) akımın öncüleriydiler.
alphonse maria mucha:
jules cheret:
dönemin en önemli ressamlarında da art nouveau etkiler görülür. henri de toulouse-lautrec, georges seurat, paul gauguin, félix vallotton, van rysselberghe, resimlerinde ve bir kısmı da afişlerinde art nouveau karakterine uygun simgeci öğeler ve bolca eğrisel çizgi kullandılar.
henri de toulouse-lautrec:
avusturya'da secession adını alan akım, genel çizgiden biraz farklılaştı. çiçekli, bitkisel-eğrimseller yerini, düzleşmiş, geometrikleşmiş formlara bıraktı. en olgun ürünleri gustav klimt, josef koloman moser, mimar otto wagner ve joseph m. obrich'in işlerinde görürüz. bu sanatçılar, modernlik ve özgürlük temeli üzerinde bir araya geldiler. ver sacrum adındaki dergileri ile sanat anlayışlarını yaygınlaştırdılar. onlara göre gündelik yaşam nesneleri de akımın anlayışına göre tasarlanmalıydı. böylelikle akım, yeni bir konstrüksiyon ve dekorasyon anlayışı yarattı. gustav klimt akımın en önemli temsilcilerindendir. karlsplatz istasyonu, mimar otto wagner'in, viyana secession binası ise joseph m. obrich'in bu akımda yarattıkları en önemli yapılardır. secession’un bronz kapısı ve altın renkli bronz yapraklarla süslenmiş kubbesi gustav klimt'e aittir.
gustav klimt:
viyana secession binası:
karlsplatz istasyonu:
akım, 1895 yılında alman tüccar bing’n paris’te açtığı bir galeriden; la maison de l’art nouveau’dan kıvılcım aldı. alfons mucha (1860-1939) ve jules cheret (1836-1932) akımın öncüleriydiler.
alphonse maria mucha:
jules cheret:
dönemin en önemli ressamlarında da art nouveau etkiler görülür. henri de toulouse-lautrec, georges seurat, paul gauguin, félix vallotton, van rysselberghe, resimlerinde ve bir kısmı da afişlerinde art nouveau karakterine uygun simgeci öğeler ve bolca eğrisel çizgi kullandılar.
henri de toulouse-lautrec:
avusturya'da secession adını alan akım, genel çizgiden biraz farklılaştı. çiçekli, bitkisel-eğrimseller yerini, düzleşmiş, geometrikleşmiş formlara bıraktı. en olgun ürünleri gustav klimt, josef koloman moser, mimar otto wagner ve joseph m. obrich'in işlerinde görürüz. bu sanatçılar, modernlik ve özgürlük temeli üzerinde bir araya geldiler. ver sacrum adındaki dergileri ile sanat anlayışlarını yaygınlaştırdılar. onlara göre gündelik yaşam nesneleri de akımın anlayışına göre tasarlanmalıydı. böylelikle akım, yeni bir konstrüksiyon ve dekorasyon anlayışı yarattı. gustav klimt akımın en önemli temsilcilerindendir. karlsplatz istasyonu, mimar otto wagner'in, viyana secession binası ise joseph m. obrich'in bu akımda yarattıkları en önemli yapılardır. secession’un bronz kapısı ve altın renkli bronz yapraklarla süslenmiş kubbesi gustav klimt'e aittir.
gustav klimt:
viyana secession binası:
karlsplatz istasyonu:
devamını gör...
6.
art nouveau nedir? toplam bir sanat tarzı olarak benimsenen art nouveau sanat akımı, resim, mimari, grafik, takı, mobilya, iç tasarım, seramik, tekstil, metal işleri ve cam sanatı gibi alanlarda etkili olmuştur. uluslararası nitelikteki dekoratif bir üslup tarzını temsil eden art nouveau sanat akımı, birçok tasarım sanatını kapsayan stilin görsel anlamdaki özelliklerinin en doğal çizgileridir
.akım, paris’te 1896’da açılan modern sanat üzerine uzmanlaşmış bir iç mimari galerisinden ismini aldı. fikirlerini, art nouveau tarzındaki biçimlerle süsledikleri “ver sacrum (kutsal bahar)” adlı dergi ile yayıyorlardı. tamamen yeni bir tarz yaratmayı amaçlayan bu sanatçılar, sanatın günlük yaşamın bir parçası haline gelmesini umuyorlardı.
art nouveau nedir? sorusunun yanıtlarından biri de mimari özellikleri. art nouveau’nun en belirgin özellikleri; stilize edilmiş, yassı, kıvrımlı, asimetrik ve kavisli şekiller, ritmik motifler, hayvan ve bitkiler, kadın figürü, uçuşan saç ve tüyler, çiçekler, asma filizleri olarak sayılabilir. malzeme olarak artık cam, kurşun ve kalay alaşımı, demir ve gümüş kullanılmaya başlanmıştır.
kaynak:www.sevivon.com
devamını gör...
7.
bugün endüstriyel tasarım diye bir alan varsa, varlığını borçlu olduğu demesek de tarihte en çok beslendiği sanat akımı bence art nouveau'dur.
devamını gör...
8.
aʁ nuvo
avrupa ve amerika'yı etkilemiş yeni sanat akımı olarak bilinir. 19. yüzyıl sonu ile 20. yüzyıl başlarında etkili olmuştur.
zarif dekoratif süslemelerin ön plana çıktığı, kıvrımların ve bitkisel desenlerin sıklıkla kullanıldığı bir sanat akımıdır.
avrupa ve amerika'yı etkilemiş yeni sanat akımı olarak bilinir. 19. yüzyıl sonu ile 20. yüzyıl başlarında etkili olmuştur.
zarif dekoratif süslemelerin ön plana çıktığı, kıvrımların ve bitkisel desenlerin sıklıkla kullanıldığı bir sanat akımıdır.
devamını gör...