1.
türkiye'de grafik notalamayı kullanan ilk müzisyen. fazıl say paylaştığı bir twitter gönderisinde şöyle diyor:
hiç görmediğimiz tarzda bir müzik notası..
bu ilhan usmanbaş; kargabüken şarkısı notası.( sadece piyano)
biz buna “grafik notasyon” diyoruz
''
''
hiç görmediğimiz tarzda bir müzik notası..
bu ilhan usmanbaş; kargabüken şarkısı notası.( sadece piyano)
biz buna “grafik notasyon” diyoruz
''
''
devamını gör...
2.
yakın zamanda yitirdiğimiz türk besteci. (23ekim1921-30 ocak 2025)
besteleme(bkz: kompozisyon) konusunda en çok ilham aldığım besteci bu zat-ı şahanedir. müziğe kendi kendine çello öğrenerek adım atan usmanbaş, galatasaray lisesi'ndeki öğrenciliği boyunca müzik çalışmalarını sezai asal'la yürütmüştür.
(bkz: cemal reşit rey)'in armoni derslerini izlemiş ve 1942'de ankara devlet konservatuvarı'nın kompozisyon bölümü'ne geçerek (bkz: hasan ferit alnar)'la armoni, kontrpuan ve kompozisyon, (bkz: ahmet adnan saygun)ile kompozisyon, david zirkin'le viyolonsel, (bkz: ulvi cemal erkin)'le piyano çalışmıştır.
henüz öğrenciyken yazdığı ilk orkestra yapıtı, mozart'tan esinlendiği "küçük gece müziği"dir (1946). yine aynı yıl içinde usmanbaş'ı yeni arayışlar içinde görüyoruz: sartre ve leibowitz'in yazılarını ve kitaplarını fransızca'dan izlemeye başlamış, alban berg'in "wozzeck" operasını kitaplıkta keşfederek (bkz: bülent arel)ile birlikte öteki çağdaş bestecilerin yapıtlarını incelemeye, seslendirmeye girişmiştir. konservatuvar öğrencisi olmayan genç bestecilerden (bkz: ertuğrul oğuz fırat)'la arkadaşlığın başlaması da bu yıllardadır.
1960 yılı sonrası besteci, "dizisel yazı"dan uzaklaşmaya başlayarak yeni tekniklere yönelmiştir.
bu teknikler sırasıyla şunlardır:
(bkz: rastlamsal müzik)aleotoric , özgür polifoni, kollaj, minimal uygulamaları, monoritmik, optik-grafik özgür değerler, mikromodalite.
*ilgilisine fazıl'ın harika yorumunu da bırakmış olayım.)
besteleme(bkz: kompozisyon) konusunda en çok ilham aldığım besteci bu zat-ı şahanedir. müziğe kendi kendine çello öğrenerek adım atan usmanbaş, galatasaray lisesi'ndeki öğrenciliği boyunca müzik çalışmalarını sezai asal'la yürütmüştür.
(bkz: cemal reşit rey)'in armoni derslerini izlemiş ve 1942'de ankara devlet konservatuvarı'nın kompozisyon bölümü'ne geçerek (bkz: hasan ferit alnar)'la armoni, kontrpuan ve kompozisyon, (bkz: ahmet adnan saygun)ile kompozisyon, david zirkin'le viyolonsel, (bkz: ulvi cemal erkin)'le piyano çalışmıştır.
henüz öğrenciyken yazdığı ilk orkestra yapıtı, mozart'tan esinlendiği "küçük gece müziği"dir (1946). yine aynı yıl içinde usmanbaş'ı yeni arayışlar içinde görüyoruz: sartre ve leibowitz'in yazılarını ve kitaplarını fransızca'dan izlemeye başlamış, alban berg'in "wozzeck" operasını kitaplıkta keşfederek (bkz: bülent arel)ile birlikte öteki çağdaş bestecilerin yapıtlarını incelemeye, seslendirmeye girişmiştir. konservatuvar öğrencisi olmayan genç bestecilerden (bkz: ertuğrul oğuz fırat)'la arkadaşlığın başlaması da bu yıllardadır.
1960 yılı sonrası besteci, "dizisel yazı"dan uzaklaşmaya başlayarak yeni tekniklere yönelmiştir.
bu teknikler sırasıyla şunlardır:
(bkz: rastlamsal müzik)aleotoric , özgür polifoni, kollaj, minimal uygulamaları, monoritmik, optik-grafik özgür değerler, mikromodalite.
*ilgilisine fazıl'ın harika yorumunu da bırakmış olayım.)
devamını gör...