en sevilen ressam ve eseri

van gogh-rhone nehri üzerinde yıldızlı gece

yeterli ilginin gösterilmediğini düşünüyorum

gustav klimt , der kuss (öpücük).

edvard munch - çığlık
edvard munch'un bütün eserlerinde bir parça çığlık bulunuyor.

en sevdiğim ressam edward hopper ya da norman rockwell'dir herhalde o zor.

ama en sevdiğim resim le déjeuner des canotiers, onların resmi değil.

henüz ressam olmayan bir ressamın henüz emek vermediği eseri.

rıfat ılgaz
leyla ile mecnun.

benim distopik dünyam. yaratıcısı da tahmin edersiniz ki benim.

pierre mignard, 1694
"zaman, aşkın kanatlarını kesiyor"

zaman (kronos), kendisinin babası uranos'a(gökyüzü) yaptığı gibi çocukları gücü eline almasın diye bütün çocuklarını yutar. rhea, çocuklarının yutulmasına çok öfkelenir ve zeus'a hamile olduğu sırada annesi gaia'dan yardım ister. gaia( toprak), rhea'yı girit adasına gönderir ve zeus'u doğurur. kronos'a zeus'un yerine bir taşı yutturur. kronos, zeus'un yerini öğrenip onu yutmaya gider ve bunu fark eden eros, zeus'a haber verir. o yüzden kronos , eros'un kanatlarını keser. zaman, gerçekten de her şeyi, hepimizi yutuyor ve aşkı.

dianne dengel - home sweet home

giorgione'nin sanat formasyonu hakkında hiçbir şey bilinmez. treviso bölgesinde castelfranco veneto'da doğduktan sonra venedik'e gelişi ve şehirdeki faaliyetlerinin gelişimi bir sır perdesinin arkasında gizlidir. kesin olan tek şey, şehre geldikten sonra antonello da messina'nın (1430-1479) san cassiano kilisesinin (günümüze viyana'daki kunsthistorisches museum'da muhafaza edilen) orta kısmı panosu gibi eserleri veya san giuliano kilisesinin aziz sebastian'ı temsil eden orta kısmı (günümüzde dresden'de olan) triptiğini uzun uzun planlamış olduğudur; ancak o zamanlar şehirde faal en önemli ressam olan (bkz: giovanni bellini) onun için daha da önemli bir referans noktası olmuş olabilir, hatta onun çırağı olarak da çalışmış olabilir.

giorgione'nin resminin yenilikleri, ikonografi ve tarzla ilgilidir. tablolarında manzaralar, kişiler ve müzik icrasıyla meşgul veya hayallere dalmış insan gruplarını tasvir eder; muhtemelen kültürlü müşterileriyle kararlaştırılmış ve günümüzde yorumlanamayacak manalar barındıran müphem konulara ek olarak, sanatının erdemlerinin altını çizmeye uygun temalar da işler. londra national gallery'deki satürn tablosu ve 15. yüzyıl sonlarında yapılan, uffizi'deki musa'nın imtihanı ve süleyman'ın hükmü'nü temsil eden iki pendant tablo, faliyetinin başlangıç aşamasına dahildir. bu iki eserinde imalı ve sembolik özellikleriyle kendini kabul ettiren manzaranın tasvirine gösterilen büyük ihtimam dikkati çeker. pastoral atmosferi tanımlayan manzara unsurlarına gösterilen dikkat, sonraki eserlerin de daha da kırsal bir özellik kazanacaktır.

vasari, (1511-1574) giorgione için kendinden önceki sanatçıların kuru, ham ve eksik tarzının aksine canlı ve doğal şeyleri öne sürerek, renklerle onları taklit ederek eserlerine daha fazla yumuşaklık ve görünürlük sağlıyor yorumunu yaparak giorgione'nin resminin gerçekçi bir tarifini sunar. giorgione bu şekilde venedik ekolünün yeni yönelimini başlatır; renkleri farklı alanlara yaymayıp çok ince katmanlarla tül benzeri bir doku yaratır. resimlerinde fonla figürler arasında o zamana kadar denenmemiş bir ahenk yakalamayı amaçladığından, renkler arasında da bir ahenk arar. bütün tablolarında ton farklılıklarına dayanan, tutarlı ve kaynaşmış bir renk bütünlüğü vardır. vasari'nin de gözlemlediği üzere, giorgione gerçekliğe uyan bir resim yaratmayı amaçlar, ama bunun ortam gerçekçiliği olduğu belirtilmelidir; yani giorgione 15. yüzyıldaki perspektif temelli kütlelerden vazgeçer ve yağlıboya resmin potansiyelini sonuna kadar kullanarak, çizim ve kompozisyon değerlerinden ziyade ışık ve renk değerlerine öncelik tanır.

tartışmasız william bouguereau - the kiss

kanagawa oki nami ura

#1922799 ilgili giride biraz bahsetmeye çalıştım.

annemdir tabi ki eseri söylersem ifşa olurum sorry not sorry..

ispanyol ressam fransisco goya'nın kara resimler adı verilen on dört tablodan oluşan tüm eserleri.

(bkz: pinturas negras)

edward hopper, "automat", 1927

recep tayyip erdoğan.


yeşilin tonlarını kullanımı etkileyici.

ilya repin-underwater, sadko.

çılgın bir imgeleme sahip ilya repin. gerçekten bu kadarını beklemiyor insan. başladığı ve bitirdiği nokta en açık seçik sanatsal evrimlerden biri. yakasına taktığı bir gülle çizilen bir portresi vardır. onu da çok severim. tüm bunların dışında enteresan eğilimleri de vardır. rus paganizmini anlatan bir tablosunu hatırlıyorum. yazdığım bir korku metninde tablodaki sahneyi yeniden yorumlamıştım. bilirsiniz avrupa köylüsü 18.yüzyıla kadar pagan kaldı. hıristiyanlık düşündüğümüz kadar kuvvetli değildi günlük hayatında köylülerin. rus pagan köylülerinin baharda verimliliği arttırmak için bir bakireyi tarlada sabana koşmalarını ve yediği kırbaçlar... muazzam bir tablo gerçekten. bu adamı ve ayrıksı sanatını beğeniyorum.

ek olarak benjamin constant'a değinmek isterim. tipik bir beyaz gözünden mağrip, doğu oryantalizmi. constant yanılgılı bir adam fakat egzotik olanı gözü iyi seçiyordu. bu yüzden çizimleri harika. masalsıdır her şeyden önce. çok şanslıyım ki yakından görme fırsatım oldu eserlerini. o halde ekleyelim.





son olarak bu da benden olsun. ben çekmiştim temmuz'da orsay müzesinde.

betty - gerhard richter

ressamın hayatını ve resmin hikayesinin anlatıldığı bir proğram:

güvercin sevdalısı- eugene remy maes